» kunst » Hvorfor du trenger en kunsttakst du kan stole på

Hvorfor du trenger en kunsttakst du kan stole på

Hvorfor du trenger en kunsttakst du kan stole påDet første maleriet som Charles Tovar kjøpte var et maleri av Joseph Claude Vernet på Sotheby's i Los Angeles. "Jeg var et lite barn og betalte rundt 1,800 dollar for dette maleriet," husker han. Goods kjøpte stykket fordi han likte det. Selv om han ikke prøvde å tjene penger eller bruke det som en investering, ville noen bli glad for å vite at etter en profesjonell rengjøring var den verdt 20,000 XNUMX dollar.

Det var da Tovar ble interessert i kunstkritikk. Det var 1970 på den tiden, og sertifiseringsprogrammer for profesjonelle kunsttakstmann var ennå ikke på kartet. Selv nå som sertifiseringer er tilgjengelige, er det ikke det eneste svaret på om du jobber med en kompetent takstmann eller ikke. "Jeg skjønte at folk ikke forstår hva de gjør," sier Tovar, "de vet ikke hvordan de skal lese signaturer, de snakker ikke fremmedspråk." En flerspråklig med syv språk i verktøykassen, begynte Tovar med å studere restaurering, noe som ga ham kunnskapen og erfaringen han trengte for å begynne å jobbe med autentisering av verk.

Vi snakket med Tovar om hva du skal se etter i en takstmann og hvordan du best kan bruke takstmenn for å vedlikeholde kunstsamlingen din:

1. Arbeid med en erfaren takstmann

Å være takstmann krever øvelse. Selv om en nyutdannet kunstutdannet kan være kjent med arbeidet til en kjent kunstner, er han ikke nødvendigvis kjent med forfalskninger. Det krever øvelse å vite hva du skal se etter. Takstmannen skal kunne skille mellom skitten lakk og matte farger, ekte signaturer, maleriets alder og malingens alder. På Nicolas Poussin Expo kjøpte Tovar et maleri som han mente var verdt rundt 2.5 millioner dollar. Han sendte den til McCrone Institute i Chicago. Ledende eksperter innen mikroskopi av instituttet oppdaget Titanium White maling på lerretet, som ble oppfunnet først etter kunstnerens død. Med andre ord, det var ikke ekte. Dette er detaljene du trenger for at takstmannen skal kunne spore opp og forstå.

"Del opp i kategorier," oppfordrer Tovar. Hvis du leter etter en periodespesialist eller kunstner, finn noen med den rette erfaringen. Hver takstmann har en tendens til å spesialisere seg på et eller annet område, enten det er kunst fra 20-tallet eller en million dollar takst. Bunnlinjen: arbeid med noen som er kjent med typen meninger du trenger.

Hvorfor du trenger en kunsttakst du kan stole på

2. La takstmenn hjelpe deg med å definere og vedlikeholde samlingen din

Mange takstmenn vil gi en gratis e-postkonsultasjon. Hvis du vurderer å kjøpe noe, kan du sende dem en e-post full av bilder, og de vil gi deg sin gjetning. Arbeid med takstmenn når du tenker på å kjøpe noe for å rådføre deg om varens ekthet og nåværende tilstand. Be for eksempel takstmannen vurdere tilstanden i tilfelle du ønsker at selgeren skal rydde opp i arbeidet før du bestemmer deg for å kjøpe det. Takstmenn kan også være en god ressurs for å definere samlingen din ytterligere og gi deg ideer om hva du kan fokusere på for dine kommende kjøp.

Å ha en takstmann du stoler på, vil hjelpe deg med å holde øye med samlingen din på en ekspert måte. Produktet fortalte oss historien om en kollega som hjalp en klient med å selge et enkelt maleri som han mente kunne være verdt $20. Det var et mellomstort oljemaleri av en vase full av blomster, signert med bokstaven V. Takstmannen begynte å tenke på at dette maleriet var malt av en av de store og kalte inn en kunstekspert fra 20-tallet for å få et nytt utseende. Etter hvert ble Royal Academy of Arts i Haag i Nederland kontaktet for å si sin mening om stykket og be om å bli sendt til Europa. Maleriet på $20 var en Van Gogh.

3. Ha en regelmessig rapport om evalueringen og statusen til samlingen din

Commodity foreslår en oppdatert vurdering av kunstsamlingen din hvert femte år. Du bør også ha en statusrapport hvert 7.-10. år. En statusrapport er en oppdatering av statusen til samlingen din. Bare fordi et maleri ser ut som en nattscene, betyr det ikke at det var ment å være det. Et eksempel på dette er Michelangelos siste restaurering av Det sixtinske kapell. Etter å ha forårsaket kontrovers, var noen historikere bekymret for at restaureringen reverserte Michelangelos opprinnelige palett av matte farger og komplekse skygger. Selv om, da restaureringen var fullført, ble det klart at skyggene fortsatt var veldig synlige, og fargepaletten som ble brukt av den anerkjente kunstneren var faktisk lysere enn opprinnelig tenkt. om restaureringen i 1990, og sa "Michelangelos bruk av levende farger i maleriet hans på Uffizi i Firenze, kjent som Doni Tondo, ser ikke lenger ut til å være en isolert hendelse."

Rengjøring av et maleri eller en gjenstand åpner også døren til en bedre forståelse av historien og bekreftelsen av skaperen. Dette gir en ny forståelse av signaturen og arbeidsstilen. "Denne tilstanden vil i stor grad påvirke verdien," forklarer Tovar.

Lagre vurderingsdokumenter i profilen din. Du kan lagre poengsum i årevis, dokumentere et verks partitur og beskytte opprinnelsen din i skyen.

Produktet tilbyr også bilder av arbeidet ditt, som også kan lagres på kontoen din. "Jeg ber folk snu seg og ta bilder," forklarer han. «Ta disse bildene og legg dem bort i tilfelle de blir stjålet. Mange kunstverk er stjålet og mange av dem kan returneres.»

Hvorfor du trenger en kunsttakst du kan stole på

Tovar har allerede tatt for seg stjålet kunst og sett dem returnert. "I årenes løp har jeg kjent forhandlere som kjøpte malerier og så fant ut at de ble stjålet," utdyper han, "og så returnerte dem tilbake."

4. Arbeid med takstmenn for å virkelig forstå verdien av samlingen din.

Avhengig av hvilken type vurdering du trenger, vil meningene variere. Arbeid med en takstmann som forstår dine mål og forskjellen mellom å måtte vurdere eiendomsplaner og markedsverdi. Lær mer om de ulike typene verdivurdering.

For de fleste er det ikke en jobb å samle kunst. Det er en hobby og folk gjør det fordi det er gøy. Det som starter som et mageinstinkt kan bli til en gullgruve eller ikke være verdt noe. "Kunstvirksomheten er en morsom virksomhet," sier Tovar. Å samarbeide med eksperter og bli en ekspert på egen hånd er din billett til å bygge en sterk og intelligent samling. For å gjøre dette må du ha et godt øye og vite hvem du skal jobbe med. Husker du Vernet-maleriet kjøpt av Tovar for 1,800 dollar i 1970? I dag, 45 år senere, er den verdt 200,000 XNUMX dollar. "Det er som med alt annet," innrømmer han, "det er en jakt."