Sovende sigøyner. Stripete mesterverk av Henri Rousseau

Det ser ut til at Henri Rousseau skildret en illevarslende scene. Et rovdyr snek seg fram til en sovende mann. Men det er ingen følelse av angst. Av en eller annen grunn er vi sikre på at løven ikke vil angripe sigøyneren.

Måneskinn faller forsiktig på alt. Sigøynerens morgenkåpe ser ut til å gløde med fluorescerende farger. Og det er mange bølgete linjer i bildet. Stripete kappe og stripete pute. Sigøynerhår og en løvemanke. Mandalastrenger og fjellkjeder i bakgrunnen.

Myke, fantastiske lette og glatte linjer kan ikke kombineres med en blodig scene. Vi er sikre på at løven vil snuse kvinnen og fortsette med saken hans.

Åpenbart er Henri Rousseau en primitivist. Todimensjonalt bilde, bevisst lyse farger. Alt dette ser vi i hans «Gypsy».

Men det mest fantastiske er at kunstneren var selvlært og var sikker på at han var en realist! Derfor slike "realistiske" detaljer: foldene på puten fra det liggende hodet, løvens man består av nøye foreskrevne tråder, skyggen til den liggende kvinnen (selv om løven ikke har en skygge).

En kunstner som bevisst maler i en primitivistisk stil, ville ignorert slike detaljer. Løvens manke ville være en solid masse. Og om foldene på puten ville vi ikke snakket i det hele tatt.

Det er derfor Rousseau er så unik. Det var rett og slett ingen annen slik kunstner i verden som oppriktig betraktet seg selv som en realist, det var han faktisk ikke.

***

kommentarer andre lesere se nedenfor. De er ofte et godt tillegg til en artikkel. Du kan også dele din mening om maleriet og kunstneren, samt stille forfatteren et spørsmål.

Engelsk versjon av artikkelen

Hovedillustrasjon: Henri Rousseau. Sovende sigøyner. 1897 Museum of Modern Art i New York (MOMA)