Hvordan male våren i akvarell

I denne leksjonen skal vi se på hvordan man tegner våren i akvarell i etapper. Leksjon i bilder med detaljerte forklaringer. Våren er en fantastisk tid på året når alt våkner til liv, stemningen blir munter og munter, solen skinner, blomster blomstrer, frukttrær blomstrer, fugler synger sanger. Vi vil tegne et slikt bilde. Her er et bilde.

Materiale:

1. For jobb tok jeg et ark akvarellpapir FONTENAY 300 g / m², bomull

2. Børster runde søyler nr. 6 - 2, og et stort flatt ekorn

3. Akvarell "White Nights", jeg har et stort sett, vi vil ikke bruke alle fargene

Det er bedre å gjøre en foreløpig tegning på et ekstra ark (jeg brukte et kontorark), og deretter overføre det for ikke å skade overflaten på akvarellarket. Dette papiret er veldig tett og deformerer seg praktisk talt ikke i det hele tatt selv fra gjentatt fukting med vann, så jeg fikset ikke arket i det hele tatt. Etter å ha overført tegningen påfører vi vann på bakgrunnen med en myk flat børste, og prøver å ikke berøre fuglen og blomstene (spesielt blomster - de må forbli hvite nesten til slutten av arbeidet). Før vannet har tørket, påfør fargeflekker på en fuktig overflate. Vi bruker blandinger av grønt, oker, ultramarin og litt fiolett-rosa.På bomullspapir sprer malingen seg overraskende mykt og etterlater ingen flekker eller striper. Målet vårt er å oppnå en svært uskarp og samtidig variert bakgrunnsfarge.

Mens malingslaget er friskt, påfører vi med en liten pensel dråper alkohol på bakgrunnen, noe som vil gi oss en ekstra effekt i form av små runde hvite flekker - som solstråler.

Etter bakgrunnen, la oss ta på bladene. Vi vil tegne dem på tørt papir med en middels børste og alle de samme grønne, oker, ultramarin og legge til koboltblått.

La oss ikke glemme hovedpersonen i tegningen vår. Til fjærfe bruker vi rød oker, jernoksid lys rød og igjen grønn, oker og koboltblå. Hvis du trenger å mørke bakgrunnen rundt fuglen, påfør først vann på riktig sted, og bare deretter berøre bakgrunnen med maling - malingen sprer seg bemerkelsesverdig over bomullspapir, uansett når du bestemmer deg for å fukte arket. Og ikke glem "solstrålene" - vi legger spritflekker på bakgrunnen slik at det flimrer vakkert.

For øyet bruker vi sepia. For kvisten, en blanding av sepia og fiolett-rosa.

For nebbet og potene tar vi igjen sepia.

Vi begynner noen steder å "styrke" bakgrunnen, mens vi ikke glemmer å fukte overflaten av arket. Samtidig berører vi blomstene veldig nøye - for dem bruker vi en blanding av oker med lilla-rosa.

La oss ikke glemme skyggene på fuglen. Vi følger nøye med på at fuglen enkelte steder er mørkere enn bakgrunnen, og noen steder er bakgrunnen mørkere enn fuglen.

Og helt på slutten av arbeidet vil vi ta vare på blomstene veldig nøye. Vi bruker en blanding av oker med fiolett-rosa og oker med ultramarin.

Jeg er ikke en veldig god fotograf, så jeg foretrekker å skanne verkene mine.

Forfatter: kosharik Kilde: animalist.pro