Tatovering og kulturell appropriasjon: hvorfor tatoveringen din kan være problematisk

Nå ser det ut til at alle har tatoveringer. Studier viser at 30% til 40% av alle amerikanere har minst én tatovering. Andelen personer som har to eller flere tatoveringer har økt i løpet av det siste tiåret. Tatoveringer har blitt helt normale og en ubestridelig del av selvutfoldelse i disse dager.

Men vet vi alle betydningen av tatoveringene våre? Tenker vi på at vi kulturelt kan tilegne oss et bestemt design bare for å tilfredsstille oss selv med designet? Dette er spørsmål som har dukket opp de siste årene i den globale debatten om kulturell appropriasjon.

Det viser seg at folk er klar over at tatoveringene deres er inspirert av en bestemt kultur eller tradisjon, men mange vet ikke engang at tatoveringene deres er kulturelt tilpasset.

I de følgende avsnittene skal vi snakke mer om sammenhengen mellom tatoveringer og kulturell appropriasjon, og hvorfor tatoveringen din kan være problematisk. Så, uten videre, la oss komme i gang!

Kulturell appropriasjon og tatoveringer

Hva er kulturell appropriasjon?

I følge Cambridge Dictionary er kulturell appropriering;

Så, å kulturelt passende betyr å adoptere de kulturelle elementene til en bestemt gruppe eller minoritet som er medlemmer av den kulturen. Denne saken har blitt veldig aktuell de siste årene, da flere og flere mennesker begynte å tilfeldig adoptere klær, frisyrer, tilbehør osv. fra visse kulturer.

Den dag i dag er kulturell appropriasjon som tema fortsatt kontroversielt, da noen mennesker mener de har rett til å ha på seg hva de vil, så lenge det ikke støter noen, mens andre føler at elementer av andres kultur ikke bør brukes av hvem som helst. andre enn medlemmer av kulturen.

Hvorfor er tatoveringer en del av den kulturelle appropriasjonsdebatten?

Fra 16- til 18-tallet, da europeiske land oppdaget og koloniserte deler av verden, med kaptein James Cook som leder av bevegelsen, introduserte de innfødte dem også for tatoveringskunsten.

Derfor ble tatoveringer i Europa ansett som barbariske og et tegn på mindreverdighet, noe som var nært knyttet til uvitenhet om andre menneskers kultur og tradisjoner og troen på at de også var barbariske og mindreverdige.

Etter en stund ble tatoveringer et veldig attraktivt fenomen i Europa, spesielt blant medlemmer av kongefamilien, som, på vei til "eksotiske land", fikk en tatovering som en suvenir. Dette var tradisjonelle og kulturelle tatoveringer, som deretter ble populære i hjemlandet blant allmennheten. Snart mistet tradisjonelle tatoveringer kontakten med sin kulturelle opprinnelse og ble rett og slett noe rike mennesker gjør når de reiser.

Som du kan se, fra den dagen tatoveringer ble et globalt fenomen (i europeernes øyne), begynte kulturell appropriasjon.

Nå er ikke situasjonen så spesifikk. Tatoveringer har blitt tilgjengelig over hele verden for hver person, så hvem kan virkelig holde styr på designene og hvor de kommer fra.

Men noen får tatoveringer ved hjelp av symboler og elementer hentet fra andre kulturer; kulturer som disse menneskene ikke aner. Husk for eksempel da japanske kanji-karakterer var et populært tatoveringsvalg; ingen visste hva disse symbolene betydde, men folk bar dem likevel.

Et annet eksempel er fra 2015 da en australsk turist besøkte India. Han hadde en tatovering av den hinduistiske gudinnen Yellamma på underbenet. Han ble arrestert fordi tatoveringen og dens plassering på leggen hans ble ansett som ekstremt respektløs av lokalbefolkningen. Mennene følte at han ble truet, trakassert og angrepet på grunn av tatoveringen, mens lokalbefolkningen følte at deres kultur og tradisjoner ikke ble respektert.

Det er derfor spørsmålet om kulturell appropriasjon i tatoveringsverdenen har blitt et stort diskusjonstema. Ingen kan si at de ikke visste hva tatoveringen deres betyr når alle er bare et klikk unna Google og informasjonen de trenger. Men likevel finner folk unnskyldninger og har en tendens til å rettferdiggjøre valgene sine med aksept for uvitenhet og et enkelt "jeg visste ikke".

Hva kan du gjøre for å unngå kulturelt passende tatoveringer?

Vel, vi tror at tatovører og tatovører må læres opp før de velger et bestemt design. Å ta en informert beslutning er nøkkelen til å forhindre kulturell appropriasjon og mulig krenking av noens kultur og tradisjoner.

Kompleksiteten forbundet med forskjellige tatoveringsdesign kan være overveldende. Det er umulig å ikke spørre; Hvor går grensen mellom appropriasjon og designinspirasjon?

En linje er når noen gjenskaper de eksakte kulturelle og tradisjonelle symbolene til tatoveringer. For eksempel bør tribal tatoveringer være en linje. Selv om stammetatoveringer er ganske populære, bør de bare gjøres av medlemmer av kulturen og tradisjonene til "stammen" og ingen andre. Hvorfor kan du spørre.

Grunnen til dette er at disse tatoveringene har en spesiell betydning angående arv, avstamning, aner, religiøs tro, sosial status innen stammen og mer. Så med mindre du er en del av kulturen, er det egentlig ikke noe som knytter deg til noen av de nevnte tribal tatoveringssymbolene.

Hva synes tatovører om dette?

De fleste tatoveringsartister mener at å bruke noens kultur (uten god kjennskap til det) til en eller annen fordel er feil og kulturelt approprierende. Men noen tatovører har heller ikke et problem med kulturell dømmekraft når man gir tilbake til samfunnet der tradisjonen kommer fra.

For eksempel, hvis du går og tar en tatovering i Japan av en japansk tatovør, betaler du artisten og gir tilbake til kulturen. De sammenligner det med for eksempel å reise til et land og kjøpe et kunstverk der; du kjøper den og gir den tilbake til samfunnet.

Men igjen, det er spørsmålet om designet du får og om de er passende og støtende for små lokalsamfunn hjemme. Dessuten er grensen mellom påskjønnelse og bevilgning tynn.

Hvilke tatoveringer er kulturelt akseptable?

Hvis du ønsker å tatovere, men ønsker å unngå kulturelt akseptable design, her er noen av tatoveringene/tegningene du bør unngå:

• Ganesha - hinduistisk gud tatovering med elefanthode

Ganesha, også kjent som Vinayaka og Ganapati, er en av de mest ærede og berømte hinduistiske gudene og gudene. Bilder av Ganesha finnes i hele Sør- og Sørøst-Asia.

Ganesha er en elefanthodet gud, æret som fjerneren av hindringer, beskytteren for vitenskapene og kunsten, så vel som Deva (eller perfeksjon) av intelligens og visdom. Naturligvis bør bildet av Ganesha ikke tjene som en kilde til tatoveringsinspirasjon for de som ikke er en del av den hinduistiske kulturen.

• Indiske tatoveringer

Indianerstammetatoveringer bærer dyp mening og symbolikk. I mange år har de blitt brukt av indianere som en form for stammeutmerkelse, som et statussymbol eller som et symbol på arv og aner.

Derfor, hvis du ikke er av indiansk opprinnelse, arv eller kultur, kan det anses som kulturelt akseptabelt å få en tatovering som skildrer indianere eller noen indiansk symbolikk. Symbolikk inkluderer en indianer med hodeplagg, åndelige dyr som en ørn, bjørn, ulv, piler og drømmefangere, stammesymbolikk, etc.

• Maori-tatoveringer

Tradisjonelle Maori-tatoveringer (også kjent som Ta Moko) har blitt brukt av kulturen i århundrer. Fra den første oppdagelsen av Maori-folket da europeere ankom New Zealand, til i dag, bruker folk over hele verden tradisjonelle Maori-tatoveringer som inspirasjon til sitt eget "unike" tatoveringsdesign.

Imidlertid anses disse tatoveringene som kulturelt akseptable, da de er direkte relatert til brukerens stammetilhørighet og familiehistorie. Derfor gir det ingen mening for en ikke-maori person å bære et slikt tatoveringsdesign.

• Sukkerhodeskalle eller calavera-tatoveringer

Sukkerskallen eller calavera er et menneskeskallesymbol assosiert med feiringen av de dødes dag (Dia de Muertos), som er en viktig del av meksikansk kultur. Dagen har sin opprinnelse i aztekisk kultur og tradisjonelle ritualer når folk hedrer et avdødt, elsket medlem av samfunnet. Feiringen finner sted i stedet for sorg og tradisjonelle begravelser. Derav de fargerike skalletatoveringene.

Derfor anses å få denne tatoveringen som kulturelt akseptabelt for alle som ikke er av meksikansk avstamning. Calavera-skallen er et tradisjonelt symbol dypt forankret i århundrer med meksikansk kultur. Og som sådan bør det respekteres dypt.

• Samoanske tatoveringer

Befolkningen på Samoa tilhører Stillehavsøya, som inkluderer Polynesia, Fiji, Borneo, Hawaii og andre land, kulturer og stammer (inkludert Maori og Haida). I likhet med den tradisjonelle maori-tatoveringen, har samoanske tatoveringer blitt kulturelt tilpasset gjennom århundrene.

Disse tatoveringene anses å tilhøre en stammegruppe av tatoveringer som, som vi allerede har nevnt, ikke bør brukes av noen som ikke tilhører kulturen og arven til det samoanske folket.

• Kanji-tatoveringer

Når det gjøres av noen som snakker språket og leser symbolene, eller bare forstår kulturen og betydningen av symbolet, kan det hende at kanji-tatoveringer ikke passer til kulturen.

Men når det gjøres av noen som ikke har noen anelse om hva symbolet betyr (eller til og med blir tatovert ved en feiltakelse), blir tatoveringen vanligvis ansett som et tegn på kulturell appropriasjon, uvitenhet og respektløshet.

Siste tanker

Det er alltid viktig å ta et informert valg. Når du vil ta en tatovering og tenke på forskjellige design, sørg for å gjøre skikkelig research og se om designene er kulturelt passende eller lånt fra forskjellige mennesker og deres tradisjoner.

Bare google designet hvis du tviler. Informasjon er nå tilgjengelig for alle, hvor som helst. Dermed er det ingen unnskyldninger når du får en kulturtilpasset tatovering. Uvitenhet i dette tilfellet er ikke en tilstrekkelig unnskyldning; bare få informasjon og utdanning. Det er ganske raskt og enkelt.